Alain Séchas

Vous passez de l’abstraction à la figuration et vice versa sans complexe , vous allez là où l’inspiration vous porte.

La pureté d’un coup de pinceau vous entraîne dans cette forme d’abstraction et cette toile qui est exposée en est l’aboutissement, contenant votre propre histoire et fait partie, aujourd’hui, des collections du musée.

« J’ai voulu effacer pour un temps mes histoires, mes chats trop humains, la plupart en volume ou en dessin. Ceci pour peindre des tableaux, juste des tableaux, mais voici que ces grands gestes noirs verticaux, faits d’un coup,  appellent un  autre espace, un horizon » Alain Séchas

Naturellement, vous vous dirigez vers la complexité d’une œuvre et élaborez des techniques invraisemblables avec des artisans électromécaniciens; ce sera une araignée en liberté dans un musée, l’aventure Jurassic Porc, des fantômes au MamCo. A chaque fois, vous vous appropriez le lieu et vous concevez une oeuvre qui utilise toutes ses possibilités, vous créez une histoire à laquelle le visiteur participe en vivant une expérience, vous jouez avec les techniques.

Avec audace, vous prenez possession du prestigieux château de Versailles. Vous placez dans un des appartements de Madame Victoire et Madame Adélaïde, un chat en caleçon à motif de fleur de lys, royalement installé sur un canapé et fumant une cigarette !

Vous rendez hommage à ce pharmacien, Emile Coué, connu pour sa célèbre méthode. Reprenant cette idée, vous enregistrez votre voix « Je vais de mieux en mieux » de l’extrême grave à l’extrême aigu, sur une spirale qui tourne de plus en plus vite, à mesure que la voix monte dans les aigus: on voit ce qu’on entend !

On vous propose une exposition au Musée Bourdelle, vous dîtes « Je veux casser un Bourdelle, qu’à cela ne tienne ! Ce sera l’exposition le « Rêve brisé ». Vous mettez à terre  dans un premier temps, puis redressez « le centaure mourrant » de Bourdelle  datant de 1911, celui que le sculpteur considérait comme son autoportrait.

Pour cette réalisation vous allez rechercher à la fonderie Coubertin (là où la Porte de l’Enfer de Rodin a été fondue)  les moules en plâtre qui ne servent plus depuis 20 ans. Vous réunissez les soixante dix pièces en silicone en très mauvais état,  les restaurez et fabriquez une coque suffisamment légère dans laquelle vous incrustez un mécanisme élaboré par une équipe de techniciens. Le résultat est fascinant: devant le spectateur cette grande sculpture de plus de 3m s’écroule pour ensuite se relever. (visible actuellement à la propriété Caillebotte à Yerres pour la Biennale de sculpture du 9 avril au 10 juillet 2016)

Pour vous je prends la  direction de Yerres, propriété Caillebotte, où j’assiste à ce tour de force, je regarde plusieurs fois ce géant s’écrouler devant moi et se redresser sous l’oeil du Grand guerrier de Bourdelle.

Au départ vous étiez un jeune prof d’art plastique à Amiens. Vous réalisiez dans les idées que vous donniez aux élèves, votre propre désir de créer.

Et ainsi démarre votre carrière d’artiste en ayant pris soin de tuer un professeur et d’imaginer un cours de suicide avec Professeur suicide,  40 ballons crèvent de façon différente, chacun choisit sa méthode , très sombre très sinistre, vous me précisez bien cependant que ce n’est pas forcément de vous dont il s’agit !

Votre vie d’artiste est un grand chantier où vous décrivez, à travers tous ces personnages, notre vie. Une sorte de répertoire de situations interprétées par vos créations, l’araignée n’est autre qu’une représentation de la bourgeoisie, à travers les chats nous nous voyons et ainsi de suite…

A chaque fois, vous nous surprenez par vos inventions, lors d’une exposition « Jurassic Porc II » au palais de Tokyo les spectateurs éclairent à la lampe torche les oeuvres et croisent un cochon volant !

« J’aime beaucoup l’idée que l’artiste soit un peu comme un magicien qui trouve une petite ruse » Alain Séchas

Vous m’expliquez que tout part de l’idée d’un dessin, à chaque nouvelle exposition un type de dessin in-situ.

« Pour moi au  dessin j’associe le mot urgence, c’est une flèche qui va très rapidement à notre œil «  Alain Séchas

Le graphisme des scènes de plages vous plait avec ces lignes d’horizon perpendiculaires à ces grandes figures allongées,  les chats. Vous les représentez colorés ou parfois monochromes avec l’utilisation de ce bleu noir indigo qui donne un effet photographique.

Votre univers artistique montre  une grande sensibilité.  Comme le buvard, vous transposez, non sans un grain d’humour et de délicatesse à travers vos personnages, la société dans laquelle nous vivons avec ses sentiments contradictoires. Vous êtes vraiment un magicien de l’art et avis aux amateurs : laissez vous transporter dans cet imaginaire de l’artiste Alain Séchas …

« J’aime bien cette part de ridicule de l’artiste car ma victime principale c’est l’artiste lui-même, la possibilité de critiquer l’artiste, la place, le pouvoir qu’il s’arroge, avoir de la distance, tout est lié on ne peut pas se reculer  » Alain Séchas

Florence Briat Soulie